Van de simpele handeling van het bijten in een sappige appel tot de complexiteit van een orgasme: de zoektocht naar genot houdt ons allen bezig. Het begrip kent verschillende dimensies, ook vanuit vrouwelijk perspectief. Traditioneel gezien was het vrouwelijk lichaam vaak een object voor het genot van een ander. Tegenwoordig kunnen vrouwen gelukkig uiting geven aan hun eigen verlangens. Hoe gaan hedendaagse vrouwen om met de complexiteit van deze ervaring?
Bittersweet fruit is een uitvoering van het duo Sine Sole Sileo, gevormd door de Spaanse blokfluitiste en vocaliste Irene Sorozábal Moreno en de Kretenzische klaveciniste Katerina Orfanoudaki, met musici van het Concertgebouworkest. Zij onderzoeken samen het concept van genot via zowel vroege barokmuziek als eigen composities en improvisaties.
In Brechts Die Rundköpfe und die Spitzköpfe beschreef hij in 1932 tot in detail hoe een samenleving in de afgrond kan glijden. Brecht liet het spel tussen mensen met ronde en met spitse koppen spelen. Hanns Eisler zette het op muziek. In dit theatrale concert vertelt zangeres en actrice Kikki Géron samen met de musici een geëngageerd verhaal.
Kikki Géron, programmeur: ‘Destijds waren de Joden de slachtoffers van een extreemrechtse gedachtegang. Ook vandaag maken we er een wedstrijdje vingerwijzen van. Zo is het nu blijkbaar opportuun om te praten over vluchtelingen als gelukszoekers. Helaas is het verhaal van Brecht dus nog steeds actueel.’
De opera volgt de verhaallijn van het boek, het levensverhaal van Norman Taborsky, het fictieve alter ego van Frank Hubatka. In 1959 reist hij af naar de westelijke helft van het eiland Nieuw-Guinea. Als begin twintiger werd Norman aangesteld om, volgens Nederlands beleid, Papoea’s op weg te helpen naar zelfstandigheid. Ondanks vele beloften laat Nederland de Papoea’s in de steek en wordt Papoea-Nieuw-Guinea ingelijfd door Indonesië. Opera Papoea is een op feiten gebaseerd verhaal over politiek, hoop en teleurstelling, maar vooral over de veerkracht van mensen.
Jazzmusicus en componist Maarten Ornstein is in de muziek van de Papoea’s gedoken en combineert authentieke melodieën met jazz uit de sixties en seventies en moderne klassieke klanken. In de cast zitten behalve zes klassieke-, jazz- en popzangers ook vier Papoea-zangers, mensen die in Nederlands in ballingschap leven.
De cast bestaat een combinatie van zes klassieke-, jazz- en popzangers, en een koor van vier Papoeazangers, mensen die in Nederland in ballingschap leven. In de hoofdrollen zien we de jonge, aanstormende Nederlandse zangers, Steven van der Linden, Yosina Roemajauw (Voicekids-winnares 2018), Channa Malkin en Robinson Jouwe (de kleinzoon van Nicolas Jouwe, die destijds klaarstond om president van een onafhankelijk Papoa-Nieuw-Guinea te worden).
Het ensemble bestaat uit negen musici van het Concertgebouworkest en wordt gevormd door twee violen, altviool, cello, contrabas, trompet, synthesizer Ondes Martenot en twee slagwerkers. De musici werken direct samen met de zangers.
Er komen nog meer speeldata aan! Blijf op de hoogte via onze nieuwsbrief.
Veel componisten hebben zich laten inspireren door de maan. Naast de beroemde Mondschein Sonate van Beethoven ook schitterende liederen uit Madagascar van de beroemde Franse componist Maurice Ravel. Dramaturg Carel Alphenaar heeft de mooie Nederlandse gedichten geselecteerd die worden voorgedragen door acteur Abdelkarim el Baz.
Met de serie Bijlmer Klassiek brengt Michael Gieler kamermuziek op topniveau naar Amsterdam-Zuidoost. Leden van het Koninklijk Concertgebouworkest musiceren in een intieme setting en ontmoeten daarbij artiesten die hun wortels hebben in de Bijlmer. In de theaterzaal van het Bijlmer Parktheater gaan grote namen als Beethoven en Schubert hand in hand met swingende nummers van over de hele wereld. Bijlmer Klassiek is een gezamenlijk project van Music Stages en het Bijlmer Parktheater.
Het dramatische oratorium “Theodora” is een klassiek liefdesdrama tegen de achtergrond van de christenvervolging in het antieke Rome. Het vertelt op indringende wijze het verhaal van de christelijke Theodora en de tot het christendom bekeerde Romeinse officier Didymus. De twee geliefden worden achtervolgd en uiteindelijk ter dood veroordeeld omwille van hun geloof. Daarbij proberen beiden om het eigen leven op te offeren voor de ander.
Michael Gieler, artistiek leider Music Stages: ‘Dit tragische oratorium met zijn smeuïge liefdesverhaal heeft veel weg van een opera. De muziek is heerlijk. Er zijn ook volop actuele aanknopingspunten om er een eigentijdse draai aan te geven. Wij realiseren dit monumentale werk op zijn IJ-Salons, met vijf jonge zangers en een ensemble. Het verhaal wordt hierdoor misschien nog indringender.’
We laten ons het leukste concert van 2020 niet zomaar uit de handen glippen. Het concert van 22 mei, waar de samenwerking met de Graziëlla Hunsel Rivero, “The First Lady of Jazz uit Amsterdam-Zuidoost” en de veelzijdige pianist en componist Rembrandt Frerichs centraal straat, krijgt een herkansing op 2 oktober. Fijne Jazz in combinatie met Klassiek is een ware muzikale belevenis.
Graziella Hunsel behoeft eigenlijk geen introductie. Deze charismatische zangeres heeft allang de harten van alle liefhebbers van jazz gestolen, en zeker niet alleen in de Bijlmer. Al haar concerten zijn een feest waar musici en het publiek zich thuis en welkom voelen.
For this program, she and artistic director Michael Gieler
put together a swinging program including some of the most beautiful jazz standards, ranging from
George Gershwin to Ella Fitzgerald.
In 1933, the well-known German playwright Bertolt Brecht penned the satirical ballet The Seven Mortal Sins. De muziek van Kurt Weill doet denken aan die van het Duitse cabaret uit de jaren twintig. Het verhaal van twee zussen, Anna I en Anna II en hun omzwervingen door zeven Amerikaanse steden, wordt vertolkt door een charismatische jonge diseuse, Kikki Géron. Dit tijdloze meesterwerk wordt omlijst met muzikale snufjes uit de wereld van de niet zo klassieke muziek.
Michael Gieler, artistic director of Music Stages: 'I find the story of the two sisters particularly fascinating. It’s rare that such a sad subject – the sisters are abused by their families – is conveyed so originally on a stage. The happy ending brings justified relief.’
De Johannes Passion keert na drie jaar terug bij de IJ-Salon, dit keer in een compleet nieuw jasje. De IJ-Salon organiseert dit programma samen met het International Bach Festival op Gran Canaria. Zo werken jonge mensen zij aan zij met de musici van het Koninklijk Concertgebouworkest. De IJ-Salon vroeg choreograaf Peter Leung om een nieuwe enscenering te maken van Bachs meesterwerk.
De jonge mensen van het Nationaal Jeugdkoor zullen zich ongetwijfeld met verve storten op een ongewone opgave: het vertalen van Bachs expressieve koren in vloeiende bewegingen. Een frisse kijk op een oude liefde.
